Jordy Vandeput
Mientras que la mayoría de los graduados de escuelas de cine siguen trayectorias profesionales más tradicionales en la industria cinematográfica y de los medios de comunicación, la pasión de Jordy por la enseñanza lo [...]

Creo que el Creator P100X ofrece una mayor estabilidad en comparación con otras máquinas de la oficina.
De editor y productor profesional de video a inspirar y educar a una nueva generación de profesionales creativos, Jordy Vandeput ha recorrido un camino verdaderamente fascinante. Fundó Cinecom.net en 2014, una plataforma de educación en línea que ayuda a futuros cineastas a través de tutoriales completos y desarrollados por expertos.
Mientras que la mayoría de los graduados de escuelas de cine siguen caminos profesionales más tradicionales dentro de la industria audiovisual, la pasión de Jordy por la enseñanza lo llevó a dedicarse a educar a otros que querían aprender. Incluso desde niño soñaba con ser profesor, “por alguna razón”, comenta Jordy.
Con padres que siempre apoyaron sus intereses y pasatiempos, Jordy pudo comprar su primera cámara a los 12 años. Comenzó grabando videos de skateboarding con su nueva cámara: “solo quería crear algo creativo”, dice Jordy con una sonrisa.
"Ahora se ha convertido en un trabajo de tiempo completo, lo cual todavía se siente muy extraño."
Comenzó como freelancer, encargándose de la cámara, la edición de video y otras tareas dentro de su conjunto de habilidades. “En ese entonces, enseñar en línea con videos era solo un pasatiempo”, explica Jordy. Sin embargo, su contenido educativo empezó a ganar popularidad, lo que le permitió dar el salto al trabajo de tiempo completo en 2018 y enfocarse en tutoriales para YouTube.
Los tutoriales de Cinecom abarcan desde el manejo de cámara hasta la postproducción. Jordy explica: “Cubrimos efectos visuales, iluminación y prácticamente todo lo relacionado con la creación y edición de videos.”
"Al inicio, prácticamente no tenía equipo."
Cuando comenzó, solo eran Jordy y una cámara. Eran tutoriales tipo talking-head, “muy básicos”, como él mismo los describe. De hecho, al principio simplemente grababa la pantalla de su laptop para enseñar a los estudiantes cómo crear una animación de título o agregar efectos.
Hoy en día, Cinecom cuenta con varios colaboradores que se encargan de todos los aspectos del proceso creativo. Trabajan como un equipo en el que cada miembro aporta y apoya según sea necesario, sin roles estrictamente definidos. Cuando un proyecto requiere más edición de video o mayor preparación técnica —como iluminación o construcción de sets—, el equipo redistribuye las tareas de forma flexible.
Aunque comenzó utilizando una MacBook Pro, Jordy pronto descubrió que sus aplicaciones favoritas podían funcionar mejor en una PC con un costo considerablemente menor. “Al final, Premiere Pro se ve igual en macOS o Windows”, dice sonriendo, “no hay diferencia al usar la aplicación.”

"Para obtener ideas, normalmente solo miro al techo y pienso: hmm, ¿qué podría crear?"
Producir tutoriales de video de alta calidad como los de Cinecom requiere una gran cantidad de hardware y equipo especializado. Al hablar sobre el proceso de creación de un tutorial, Jordy explica que todo comienza con una idea, la cual puede surgir simplemente mirando al techo o investigando temas populares en línea.
Una vez que surge la idea, se graba rápidamente sin iluminación para comprobar si funciona. Si el concepto es viable, comienza el proceso de escritura del guion. “Cuando el guion está listo, normalmente grabamos la presentación”, comenta Jordy. Con el material final y el B-roll completos, el equipo pasa a la edición utilizando After Effects y/o Premiere Pro.
"La edición de video sigue dependiendo mucho más del procesador; es un error común pensar que la tarjeta gráfica es más importante."
La estabilidad y el rendimiento general mejoran notablemente. “Yo invertiría la mayor parte del presupuesto en el procesador y solo después consideraría la tarjeta gráfica”, afirma Jordy.
Una tarjeta gráfica más potente sí puede mejorar el rendimiento, pero al acercarse a las opciones de gama más alta, las mejoras se vuelven menos perceptibles. Sin embargo, según Jordy, “con el procesador, mientras más potencia tengas, mejor.”
"Tengo el P100X aquí a mi lado y es simplemente hardware de primer nivel. Funciona de manera fluida."
Tener un canal de YouTube implica trabajar prácticamente todos los días de la semana. Ya sea desde casa o en el estudio de Cinecom, Jordy suele necesitar estar siempre activo. Por eso valora contar también con una configuración de trabajo en casa. “Las líneas limpias del hardware MSI Prestige enfocado en creadores son perfectas”, comenta, “no tiene iluminación RGB gamer y encaja muy bien en este entorno.”

"Trabajamos con hardware similar en el estudio, pero por alguna razón el MSI P100X parece ser mucho más estable al usar Premiere o After Effects."
“Siento que esa estabilidad adicional viene del hecho de que MSI fabrica la mayoría de los componentes utilizados en el P100X”, explica mientras señala el equipo, “no se bloquea con tanta frecuencia al trabajar con Premiere Pro o After Effects.”
El software MSI Creator Center también permite asignar más recursos a las aplicaciones profesionales. “Realmente puedes sentir la diferencia mientras trabajas”, afirma Jordy con entusiasmo.
Los bloqueos y problemas de estabilidad hacen perder una enorme cantidad de tiempo en el proceso creativo, por lo que la validación cuidadosa y las pruebas de compatibilidad son esenciales en cualquier workstation. De esta forma, puedes dedicar más tiempo a hacer lo que amas: crear y seguir tu pasión.
